13 mai 2011
Nouveau départ
Es-ce le meilleur moment pour redémarrer ce blog personnel. Après quelques semaines, ou plutôt quelques mois, de panne sèche, j'ai quelques billets au programme. C'est pas rien ça.
J'attaque la rédaction de ceux-ci au courant du week-end, promis.
Rebienvenu à moi sur mon blog, donc.
22 janvier 2011
TRACÉS @ espace création Loto-Québec
Tracés
Du 26 janvier au 24 avril 2011
Espace Création Loto-Québec
Suivez le dynamisme de la Collection Loto-Québec à la trace en découvrant ses acquisitions les plus récentes! Tracés, c'est 67 oeuvres inédites réalisées par 43 artistes québécois. On y trouve peintures, sculptures, oeuvres de verre, gravures, eaux-fortes, collages, gouaches, aquarelles, pastels et fusains, autant de médiums que d'expressions artistiques.
Tracés, c'est la trajectoire d'artistes qui composent le milieu de l'art contemporain. C'est aussi le trajet suivi par les oeuvres pour se rendre à l'une des plus importantes collections d'art du Canada. Et c'est l'itinéraire de la Collection Loto-Québec en territoire québécois sans cesse à l'affût de nouveaux créateurs.
entrée libre
Mercredi : de 11 h à 20 h
Jeudi et vendredi : de 11 h à 18 h
Samedi et dimanche : de 12 h à 17 h
500, rue Sherbrooke Ouest à Montréal
Téléphone : 514 499-7111, poste 2829 ou 514 499-5087
Métro McGill
15 janvier 2011
travail en atelier
Travail de petit format qui sera mis à l'encan pour l'événement bénéfice "les Impatients" qui aura lieu en février prochain. Plus de détail à venir.
04 janvier 2011
vidéomusique
Le résultat d'une collaboration entre l'artiste de Los Angeles Allison Schulnik et du groupe Grizzly Bear pour leur pièce "ready, able". Une animation en stop-motion de plus de 4 minutes où ses personnages en pâte à modelé prennent vie.
30 décembre 2010
atelier et travail en cours
La mise à jour de cet espace se fait avec moins de rigueur, mais ce n'est pas parce qu'il ne se passe rien.
Bonne Année 2011 !
14 décembre 2010
les beaux jours, H2Eau et vidéo
Voici une vidéo réalisée par Marie-Hélène Lépine dans le cadre de l'exposition collective H2EAU qui a eu lieu en octobre au Musée d'art contemporain des Laurentides. La commissaire Hélène Brunet Newmann et cinq des artistes participants (dont moi) y parlent de leur projet. Bon visionnement !
15 novembre 2010
Sous le quai
13 octobre 2010
Invitation H2eau
Du 17 octobre au 14 novembre 2010, le Musée d’art contemporain des Laurentides présente « H²EAU », une exposition sur l’eau et sa présence dans nos vies, dans le cadre du programme Repérage Collection Loto-Québec. Dix-huit artistes de la région des Laurentides y participent. Une trentaine de leurs œuvres en lien avec cette thématique rassembleuse sont regroupées en quatre sous-thèmes : « L’imaginaire : lien poétique », « Échos sensibles », « Intervention humaine » et « Salée, poivrée? ».
En parcourant l’exposition, le visiteur découvrira des œuvres – photographies, vidéos, peintures, installations et gravures – faisant résonance à la relation poétique, émotive, utilitaire ou abusive, qu’entretient l’humain avec l’eau. L’homme face à la vastitude de la mer, l’eau comme support de la chaîne alimentaire et l’eau comme préoccupation environnementale sont parmi les sujets évoqués. La singularité du concept et du visuel de chacune des œuvres crée une ambiance où se côtoient le lyrisme, le jeu, l’ironie et le formalisme, rehaussant la richesse et la qualité du travail de l’artiste.
« De par la portée universelle et le caractère actuel de sa thématique, l’exposition « H²EAU » devrait tout autant interpeller les jeunes que les adultes, l’eau étant un élément essentiel à la vie et indispensable à la survie de l’humanité », souligne le directeur général du Musée, monsieur André Marion.
Madame Hélène Brunet Neumann, jeune artiste en arts visuels et historienne de l’art de la région, agit à titre de commissaire de l’exposition. « Les artistes qui y participent ont relevé le défi artistique et technique de créer des œuvres reflétant à la fois les attributs physiques de l’eau, sa fluidité, son mouvement, sa puissance et sa densité, ainsi que son pouvoir de susciter de l’émotion. La mise en espace du parcours en quatre sous-thèmes reliés à l’eau crée une harmonie entre la diversité des médiums utilisés et des langages artistiques proposés. Le visiteur est donc convié à un véritable plongeon dans les eaux foisonnantes de la création », commente-t-elle.
Bonnie Baxter, Gilles Boisvert, Nancy Bourassa, Reynald Connolly, Nicole Cossette, Christiane Desjardins, Jeane Fabb, Marilyse Goulet, Amélie Guérin, Danielle Lanteigne, Johann Baron Lanteigne, Éric Laplante, Lise Létourneau, Nathalie Levasseur, Valérie Levasseur, Lucien Lisabelle, Ianick Raymond, Ève K. Tremblay
Vernissage : le dimanche 17 octobre à 14h
Invitation spéciale pour les membres du Musée :
visite de l’exposition avec la commissaire
Hélène BRUNET NEUMANN, le dimanche 17 octobre à 13h.
Le Musée est ouvert du mardi au dimanche, de 12 h à 17 h. Pour des renseignements, communiquez au 450 432-7171 ou visitez notre site, www.museelaurentides.ca.
Détail de mon installation "les beaux jours" présentée lors de cette expo.
10 octobre 2010
Rétrospective de l’œuvre de l’architecte Luc Durand
La Galerie d’art de Blainville présente la rétrospective de l’œuvre d’un grand Blainvillois, l’architecte Luc Durand, du 23 septembre au 24 octobre prochain
Figure marquante de l’architecture moderne au Canada, Luc Durand, aujourd’hui âgé de 81 ans, nous raconte soixante années d’architecture à travers le monde, de la Suisse d’après-guerre autour de Le Corbusier, au recouvrement actuel de l’autoroute Décarie, en passant par l’Inde de Gandhi, le Pavillon du Québec à l’Expo 67 et le Village olympique. Déployée dans les différents espaces de l’hôtel de ville, notamment sur les murs de la bibliothèque, l’exposition présente plusieurs photos et dessins inédits, maquettes, aquarelles, meubles et sculptures.
L’exposition Luc Durand, architecte : Rétrospective 1945-2009 dévoile l’œuvre foisonnante du jeune architecte québécois dans l’Inde des années 50, période unique dans l’histoire de l’architecture moderne. Luc Durand, touche-à-tout, dessine alors des quartiers de New Delhi, conçoit meubles, tapis et immeubles. De retour au Québec en 1962, l’architecte dessine le Pavillon du Québec pour l’Expo 67, comparé à Mies van der Rohe, et devenu emblème de la Révolution tranquille. En 1966, il fonde la Société pour le Renouvellement de l’est de Montréal, pour déplacer le centre‐ville vers l’est de l’île, et la Place Dupuis et la Place Frontenac voient jour. Plusieurs années avant la création de l’UQAM, il imagine l’Université ouvrière de l’Est, vaste projet d’urbanisme radical pour un campus implanté du mont Royal au parc Lafontaine.
En 1974, avec Roger D’Astous, il construit le Village olympique, expérience unique d’habitation en Amérique du Nord, et icônes du paysage métropolitain. Créateur infatigable, Luc Durand travaille depuis plusieurs années sur un vaste projet de recouvrement de l’autoroute Décarie, une proposition brûlante d’actualité également exposée.
On pourra aussi se procurer la première monographie sur Luc Durand, avec notamment les contributions de l’écrivaine new-yorkaise Mary Woods, ainsi que les intellectuels québécois Lucie K. Morisset, Luc Noppen et Philippe Côté.
L’exposition présente également un cycle de films sur l’urbanisme. Dans les années 70, Luc Durand participe aux séries documentaires « Urbanose » et « Urba‐2000 », jalons du documentaire engagé et traitant des grands enjeux de l’époque formant la trame urbaine de notre quotidien.
Afin de souligner la tenue de l’exposition à Blainville, le Théâtre Lionel-Groulx présentera Varsovie-Québec – Comment ne pas détruire une ville, un des épisodes de ces séries produites par l’ONF. En prenant l’exemple de Varsovie, le film montre à quel point le Québec a manqué de vision en terme d’urbanisme. Le film sera présenté le mercredi 29 septembre à 19 h 30, au coût de 5 $.
L’exposition Luc Durand, architecte : Rétrospective 1945-2009 pourra être visitée gratuitement au 1000, chemin du Plan-Bouchard, le jeudi et le vendredi de 18 h à 21 h, le samedi de 10 h à 17 h et le dimanche, de 10 h à 16 h. Le vernissage, ouvert à tous, aura lieu le vendredi 24 septembre à 19 h, dans le cadre des Journées de la culture. L’événement se déroulera en présence de Luc Durand et du commissaire Étienne Desrosiers.
(source : journal le courrier)
04 octobre 2010
bientôt
06 septembre 2010
les soutènements - installation
Quelques photos de l'installation de mon projet réalisé en août 2010 au laboratoire d'été de Praxis Art Actuel à Ste-Thérèse.
25 août 2010
les soutènements - Présentation
Présentation des explorations du membre Éric Laplante
3 @ 5 – samedi le 28 août au Laboratoire de Praxis !
Éric Laplante vous invite à venir voir le résultat de ses expérimentations ce samedi 28 août de 15h à 17h au Laboratoire de Praxis. Durant tout le mois d’août, Éric Laplante a travaillé dans notre espace laboratoire sur son projet Soutènement, une structure en madriers de bois qui s’inscrit dans la continuité de son récent projet intitulé Chantier.
Une occasion de connaitre le travail d’un artiste de notre région !
Pour de plus amples informations veuillez consulter notre site Internet au www.artactuel.ca
Praxis art actuel 34 rue Blainville Ouest T : 450 434 7648 praxis@artactuel.ca
05 août 2010
les soutènements - 3
Avancement. Progression.
04 août 2010
les soutènements - 2
Ne faut surtout pas oublier les organismes qui ont appuyés ce projet. Merci à ;
les soutènements - 1
Ma résidence d'été à Praxis Art Actuel est maintenant en cours. Dans le cadre du nouveau programme Laboratoire d'été destiné aux membres du centre, je travaillerai à développer la phase finale de mon projet débuté l'été dernier. Initialement intitulé "chantier", cette suite prendra le nom de "les soutènements". Titre un peu plus approprié.
Courte description du travail;
Cette recherche s’inscrit dans une continuité à mon récent projet intitulé « chantier ». Le travail se développe autour d’un emploi de matériaux rudimentaires et banals afin d’en soutirer un usage esthétique et harmonieux. À l’intérieur du laboratoire de Praxis, une structure en madriers de bois sera déployée afin d’y évoquer un lieu en état de transformation. Inspiré par les méthodes utilisées en construction de bâtiment, l’installation, bien que rigide et organisée, évoquera un travail arbitraire et éphémère. Le résultat de cette recherche sera présenté à la fin du mois d’août.
Donc aujourd'hui était la première journée de travail. Quelques images, question de voir l'avancement :
03 août 2010
les beaux jours - 2
La construction finale avance.
26 juillet 2010
jean cocteau - le sang d'un poète
1 de 14
24 juillet 2010
rituel
01 juillet 2010
les beaux jours - 1
Depuis quelques semaines déjà, mon emploi du temps d'atelier est consacré à développer et réaliser une pièce sculpturale qui devra, éventuellement, ressembler à ceci ;
Cette maquette 3D explore deux idées possibles. Des variantes au niveau du recouvrement de la plateforme (structure apparente) et de la rotation de l'échelle. Créer un objet en porte-à-faux dont l'équilibre sera porté par un minimum d'objets structuraux; Un des limons de l'escalier et possiblement un poteau qui n'est pas représenté sur cette image. La plateforme atteindra une portée d'environs 2.4 mètres installée à une hauteur de 2.4 mètres du sol.
Une première version de la structure de la plateforme a été assemblé à l'échelle réelle ;
Construit à partir de vieux madriers 2x3 et de retailles de contreplaqué, l'esthétisme recherché n'est pas du tout atteint, de même que l'effet de légèreté. Les coupes sont grossières et le fini a été par le fait même complètement laissé de côté. Néanmoins, ce premier essai m'a satisfait. Une version plus travaillé et abouti sera réalisée au courant des prochaines semaines.
11 juin 2010
découverte zic
Au fil des clics, via mailing list et autres courriels reçus dans ma boîte, voici ma petite découverte musicale récente. Et une belle à part de ça. Duo de Victo.
En plus, il y a un album gratis à downloader... Profitez-en !!
Viva l'internet
L'album est là ->
The Only Non-Classical Album You'll Ever Need
Joe Jack Wagner est le secret le mieux gardé du monde. Toute ressemblance avec des personnes réelles ou fictives n'est que pure coïncidence.